来之前沙正阳就想过，实在没办法，就只能用这种方式来破开僵局，拉近距离。

毕竟他不是搞音乐这一行的，很难找到共同语言，也幸亏还有这么一个喜好，刚好就是这首歌。

一干人目光里都多了几番打趣兼高兴，给了沙正阳一番鼓励的口哨声。

甭管咋说，人家敢“掷地有声”，敢班门弄斧，这份勇气可嘉。

一个人过去给吧台上打了招呼，然后一抬手，示意沙正阳可以上场了。

何维和宁月婵这个时候都蒙圈了，不知道怎么会变成这样，但是这个时候他们也只能眼睁睁的看着沙正阳登台表演。

编曲不同，沙正阳自然也没办法让乐队伴奏，不过他也知道自己只要能把大概味道唱出来就足够了。

简单的和伴奏乐队大概说了说，乐队也没法。

这种临时的上场，只能尽力而为。

好在这种场合他们也见多识广，这种客人兴致来了要表演一番的也不少见，而且这里本来就是爱好者的乐园，大家都好那么几手，所以也能应付，当然你要指望多么合拍就别想了。

“我独自走过你身旁，……，你问要去向何方，我指着大海的方向，……”

伴随着音乐响起，韩磊的招牌动作也摆弄出来，沙正阳摇头摆尾，也做了个像模像样，虽然音乐有些跟不上，但是那肢体动作，也一样格外动人。

酒吧里客人不算多，但对老崔的这首歌都不陌生，对于沙正阳的这一新编曲的《花房姑娘》开始还有些不太适应，但很快就开始合着节奏开始打着节拍起来，赢得了阵阵掌声。

沙正阳也没指望用这一手就能在京城音乐圈子里立足，他纯粹就是希望用这种方式来拉近他们一行和老崔这个群体的距离，从目前的情况来看，效果不错。

紧接着沙正阳示意他还要来一遍，这让下边的老崔一群人都笑了起来。

这小子，还真觉得自己是个人物了，倒是有趣，都鼓掌以示欢迎。

这一首就是说唱版的《花房姑娘》，就彻底让台下一干人刮目相看了。

这种唱法在这个时代显然还是一个另类，充满了新潮气息了，尤其是那变幻的动作结合着饶舌的唱法，简直颠覆了大家的认知。

这曲rap版的《花房姑娘》，彻底打动了老崔一帮人。

沙正阳并没有完全模仿吴亦凡的风格，他只是简单的用了一些说唱动作，但是在这个时代，在中国大陆，也足以振聋发聩了。

“你玩过rap”对于沙正阳几乎要颠覆形象的表演，宁月婵和何维几乎要把眼睛珠子都要掉下来了，但是这却让老崔几人格外兴奋，似乎是寻找到了一个难得的知音。

这个时代rap在国内几乎就是一片荒漠，除了一些出国回来的在国外接触过一些rap风格的音乐，大多数人对这种摇滚还很陌生，当然对于老崔这种教父级的摇滚大拿来说自然不在话下。

“噢，我很想说我玩过，但实际上我也就会这么一两下子，我一个同学在香港，他挺喜欢这个，我跟着练了几天，但是为了生活，我现在没多少时间来搞这个了。”

沙正阳耸耸肩。

他的话半真半假，雷霆的确喜欢摇滚，但是香港这个时候的rap似乎也还是刚处于萌芽状态，只有那么寥寥无几的几个歌手，雷霆自然也不可能接触到。

寻找到了一个切合点，气氛顿时就融洽了许多，宁月婵和何维发现自己两人完全成了局外人，根本连半句话都插不进，只能眼巴巴的看着这一帮人开始进入了谈话时段。

音乐人和音乐人总能找到一些共鸣之处，虽然沙正阳其实根本算不上音乐人，但是谁让他多了几十年见识呢，对说唱也好，嘻哈也好，前世两期《中国有嘻哈》虽然不能说明什么，但起码也能让知道一个大概。

随便抖落点儿出来，对于还处于探索时代的音乐人来说，也许就是一盏明灯，这话有点儿过了，但起码能吸引到对方兴趣点倒是真的。

“音乐作为一种艺术的表现方式，我以为自然就承载了各种责任，包括政治责任，但怎么来通过这种方式来体现或者尽到这份责任，我觉得这是一个多元化的问题，可以有许多不同的解答，您选择了一种，其他人也可以选择他们自认为正确的路径。”

沙正阳觉得和这帮这个时代热血青年们谈谈，挺好，他也很想有这样一个机会，这个时候无关商业和生意。

“……”

“存在即合理听起来挺俗，但存在才能更强大，强大了你才能有更多的机会来实现你所想要的一切，不是么这是我的理解。”

“不是所有东西都是钻石恒久远，一颗永流传，我觉得需要强大自己，才能成为经典，哪怕是小众的经典。”

老崔和几个朋友都笑了起来，沙正阳有些浅显但不乏内涵的论断让他们心动，但是更主要的还是沙正阳之前对音乐，对摇滚的理解，赢得了他们的认同，而后提出对音乐乃至艺术非理性因素的探索，更发人深思。